Máscaras, alphas y chromas

Una de las necesidades para todo proceso de composición es la posibilidad de recortar partes de una imagen para dejar ver la imagen o imágenes que se encuentran en capas inferiores. Esta era la posibilidad que brindaba en el cine químico la truca. Por medio de máscaras o utilizando películas que filtraban cierto tono de color volviéndolo transparente en el negativo. De este modo se podían superponer capas de imagen creando efectos complejos.

Chroma Key

En 1920 C. Dodge Dunning patentó un sistema al que llamó Dunning Travelling Mate. Dunning, aprovechó las características de la película ortocromática que era muy sensible a las frecuencias azules, y poco al resto, y casi nada al rojo, siendo ésta la razón original que promovió el uso del azul como fondo para extracción de mattes. Esto ha cambiado con el advenimiento del chroma digital usándose hoy en día mucho mas el verde. Por ser un color menos ruidoso y requerir menos iluminación.

Básicamente la técnica del chroma consiste en capturar las imágenes sobre un fondo de color plano, verde o azul normalmente aunque se puede utilizar cualquier color, y extraer en post-producción ese color volviéndolo transparente.

Para filmar secuencias para chroma es importante:

• Disponer de un fondo de color plano homogéneo. Se suele trabajar en estudio con un sin fin. Aunque es posible trabajar contra una pared de color plano o utilizar un cielo especialmente profundo.

• El fondo sinfin este iluminado de modo parejo, usualmente con luz difusa.

• Utilizar fuente de luz diferentes para el fondo y para los personajes. Para evitar producir sombras sobre el fondo.

• Disponer de la mayor distancia posible entre las figura y el fondo tambien para evitar las sombras.

• Disponer de la mejor calidad posible de imagen. En video conviene evitar el interlaced en muchas cámaras modernas es posible escoger entra la filmación por campos o progresiva. Esta última nos dará la mejor calidad para el chroma.

• Procurar que el color que se use de fondo no se encuentre en la figura.

Problemas usuales

Reflejos : Si en la acción intervienen elementos relucientes estos reflejaran el fondo neutro sobre el que se graba y serán borrados junto con este.

Luz sobre los personajes: Si los actores reciben contraluz azul ( u otro próximo a ese espectro ) en el montaje final se verán rodeados por un pequeño halo de este color. Para evitarlo y siempre que no sea posible iluminarlos con otros colores se debe sustituir el fondo azul por uno de otro color ( verde, amarillo o rojo ).

Mas información:

http://www.fxguide.com/article314.html&mode=nested

http://www.loresdelsith.net/3po/rep/c_blue.htm

Filtros de Choma key en After Effects

Chroma key, clave lineal o Incrustacion por croma.

Es el más sencillo de los filtros de chroma key. Eliminación de un color específico. Funciona bien cuando las imágenes están muy bien tomadas.

1. Seleccione la capa.

2. Elija Efecto > Incrustación > Incrustación por croma o Efecto > clave > clave lineal o Effecs > Keying > Chroma Key

3. En el panel Controles de efectos, especifique una incrustación por croma de una de las siguientes maneras:

4. Haga clic en la muestra de incrustación por croma para abrir el cuadro de diálogo Color y especifique un color.

5. Haga clic en el cuentagotas y, a continuación, en un color en la pantalla.

6. Arrastre el control deslizante Tolerancia de color para especificar la gama de colores que desea eliminar. Los valores bajos eliminan una gama menor de colores próximos a la incrustación por croma. Los valores altos eliminan una gama mayor de colores.

7. Arrastre el regulador Estrechamiento de borde para ajustar la anchura del borde del área incrustada. Los valores positivos amplían la máscara, aumentando así el área transparente. Los valores negativos reducen la máscara, disminuyendo así el área transparente.

8. Arrastre el control deslizante Suavizado de borde para especificar el suavizado del borde. Los valores altos crean un borde más suave, pero el procesamiento lleva más tiempo.

Gama de colores

Este efecto permite realizar cromas a pesar de que el fondo tenga mas un color o cuando el fondo de tono continuo no esta iluminado de forma pareja. Funciona agregando tonos de color que amplían el rango de recorte.

1. Seleccione la capa que desea volver transparente y, a continuación, elija Efecto > Incrustación > Gama de colores o Effects > Keying > Color Range.

2. Elija Lab, YUV o RGB en el menú Espacio de color. Si tiene problemas para aislar el sujeto utilizando un espacio de color, pruebe a utilizar otro.

3. Seleccione el cuentagotas Incrustación por croma y, a continuación, haga clic en la miniatura del mate para seleccionar el área correspondiente a un color que desee volver transparente en el panel Composición. Normalmente, este primer color es el que cubre el área más grande de la imagen.

Nota: Para utilizar los cuentagotas en el panel Capa, elija Gama de colores en el menú Vista de este panel.

4. Seleccione el cuentagotas Más y, a continuación, haga clic en otras áreas en la miniatura del mate para agregar otros colores o sombras a la gama de colores eliminados para crear transparencia.

5. Seleccione el cuentagotas Menos y, a continuación, haga clic en otras áreas en la miniatura del mate para quitar otros colores o sombras de la gama de colores eliminados.

6. Arrastre el control deslizante Tolerancia para suavizar los bordes entre las zonas transparentes y las opacas.

7. Utilice los controles deslizantes de los controles Mín./Máx. para afinar la gama de colores seleccionada con los cuentagotas Más y Menos. Los controles deslizantes L, Y, R controlan el primer componente del espacio de color especificado; los controles deslizantes a, U, G controlan el segundo componente; y los controles deslizantes b, V, B controlan el tercer componente. Arrastre los controles deslizantes de Mín para afinar el principio de la gama de colores. Arrastre los controles deslizantes de Máx para afinar el final de la gama de colores.

Keylight

El key light es un filtro de croma profesional. Es el mas poderoso de los tres y es capaz de obtener recortes de alta calidad a pesar de que las condiciones de la toma no sean ideales.

El keylight es un filtro complejo que tiene muchas opciones editables. Les dejo el link a un tutorial sencillo que da una vista general de su uso.

http://www.adobe.com/designcenter/aftereffects/articles/aft7at_keylight.html

Luma Key

El Luma Key genera un recorte a partir de el análisis de las intensidades de luz de la imagen. Su ventaja principal es que elimina el problema d ella incidencia del color del fondo sobre la figura que tiene el croma.

1. Seleccione la capa y elija Efecto > Incrustación > Incrustación por luminancia

2. Seleccione un tipo de incrustación para especificar la gama que desea eliminar.

3. Arrastre el regulador de Umbral en el panel Controles de efectos para definir el valor de luminancia en que desea que se base el mate.

4. Arrastre el control deslizante Tolerancia para especificar el intervalo de valores que desea eliminar. Los valores bajos eliminan un intervalo menor de valores próximos al umbral. Los valores altos eliminan un intervalo mayor de valores.

5. Arrastre el regulador Estrechamiento de borde para ajustar la anchura del borde del área incrustada. Los valores positivos amplían la máscara, aumentando así el área transparente. Los valores negativos reducen la máscara.

6. Arrastre el control deslizante Suavizado de borde para especificar el suavizado del borde. Los valores altos crean un borde más suave, pero el procesamiento lleva más tiempo.